Salt la conținutul principal

PALIMPSEST (2024) de artista Pauline O'Connell

30/04/25 00:00

PALIMPSEST (2024)

- de artista Pauline O'Connell este un proiect artistic și cultural care împletește creativ istoria, muzica, literatura, sculptura și angajamentul social. 

Palimpsest4

Proiectul se bazează pe istoria sălii de bal Mayfair din 1943 până în 1973, o perioadă marcată de schimbări sociale, politice și culturale semnificative după cel de-al Doilea Război Mondial și intrarea Irlandei în Uniunea Europeană. Prin revizuirea moștenirii Mayfair Ballroom și a contextului său cultural mai larg, proiectul are multe straturi de semnificație care nu numai că păstrează și onorează trecutul, ci și încurajează publicul să reflecteze asupra identității culturale și asupra rolului istoriei în modelarea societății contemporane.

Palimpsest1Palimpsest2Palimpsest3

Conceptul de PALIMPSEST a fost influențat direct de muzica populară a epocii ca reflectă a timpului. Acesta cuprinde o sculptură de perete interioară permanentă, constând din treizeci și două de cărți de bronz în mărime naturală. Fiecare carte conține un titlu de cântec care face referire la cel mai popular hit muzical numărul 1 al acelui an (1943-1973). Acestea sunt aranjate (la întâmplare) pe șapte rafturi din lemn de fag, fiecare inscripționat cu citate alese adunate de la cei care au dansat la sala de bal Mayfair. Pe tot parcursul instalației sculpturale sunt interzise cărți interzise anterior din aceeași epocă, cum ar fi Edna O'Brien. Fetele de la tara, al lui JP Donleavy The Ginger Man, și a lui John McGahern The Dark. Aceste cărți, plasate strategic în „goluri”, evidențiază tensiunea dintre aspirațiile culturale exterioare ale epocii și cenzura interioară predominantă în societatea irlandeză.

Pauline O'Connell

Pauline O'Connell este o artistă irlandeză a cărei practică multidisciplinară cuprinde teorie, film, fotografie, sculptură, text și sunet. A studiat sculptura și fotografia la IADT (1993) și deține o diplomă de master de primă clasă la Limerick School of Art in Social Practice (2012). În prezent, își termină doctoratul la Universitatea din Amsterdam. De-a lungul carierei sale de treizeci de ani, ea s-a angajat cu micro-istorii și narațiuni personale, prezentându-și adesea proiectele în cadrul comunităților din care acestea apar. Munca ei își propune să creeze spații în care noi subiectivități să iasă la suprafață, creând o punte între artă și experiența trăită. Aceste proiecte au fost expuse și comandate atât la nivel național, cât și internațional, la Londra, Paris, Viena, în toată SUA și în Irlanda în galerii, câmpuri, răscruce de drumuri și săli comunitare.